Все помнят, как Фродо и Сэм выглядели рядом с Гэндальфом — крошечные, будто из другой вселенной. Но вот что удивительно: ни грамма компьютерной графики, никаких спецэффектов из будущего.
Питер Джексон снял хоббитов «в натуральную величину» — просто изменив восприятие зрителя. Как же ему удалось создать эту магию задолго до эпохи CGI?
Принудительная перспектива
Главный приём, которым пользовался Джексон, называется принудительной перспективой. Этот старинный трюк часто применяли ещё в театре и цирке: один объект отодвигают от зрителя, другой приближают — и глаз начинает обманываться.
Хоббитов в «Властелине колец» снимали именно так. Если актёров обычного роста ставили в десяти метрах от камеры, то Элайджу Вуда, игравшего Фродо, — на три метра дальше.
Так в одной и той же тележке Гэндальф казался великаном, а его спутник — миниатюрным. И при этом актёры действительно сидели рядом, просто сцена снималась с особым фокусным расстоянием и точно выверенным углом объектива.
Движущиеся декорации
Однако такая техника работала только в статике. Когда герои начинали двигаться, вся иллюзия рушилась. Тогда Джексон пошёл ва-банк: он установил актёров и камеру на две синхронизированные тележки.
Они двигались строго параллельно, с точностью до миллиметра. Камера «обманывала» глаз, сохраняя нужные пропорции даже в динамике. Это был настоящий прорыв: подобный способ применили впервые именно во «Властелине колец».
Два мира в одном доме
Для сцен в доме Бэггинсов и таверне «Гарцующий пони» построили сразу два комплекта декораций — огромный и миниатюрный. В одном Гэндальф едва не упирался головой в потолок, в другом — хоббиты выглядели словно дети в мире взрослых.
Мебель, посуда, двери, ковры — всё повторялось в мельчайших деталях, но с разным масштабом. Даже освещение подбиралось отдельно, чтобы тени падали под тем же углом.
Дублёры и муляжи
Но одной перспективой дело не ограничилось. На съёмках участвовали десятки дублёров — низкорослых актёров, на которых надевали реалистичные маски главных героев. Их снимали в дальних планах, где лица не были видны, но движение совпадало идеально, пишет автор Дзен-канала «ГАРЦУЮЩИЙ ДЖАГГЕРНАУТ».
Для сцен с Гэндальфом создавались гигантские муляжи рук, двигающиеся при помощи моторчиков, — чтобы контакт с хоббитами выглядел естественным. Даже пони, который вёз героев через перевал, оказался не настоящим: под шкурой «животного» прятались две актрисы, синхронно шагавшие в костюме.
Так, без единого пикселя графики, Питеру Джексону удалось создать убедительный, живой мир Средиземья. Он не уменьшал актёров — он увеличивал фантазию. И доказал, что кино по-прежнему может быть волшебством, если режиссёр умеет играть с пространством так же мастерски, как Толкин — со словами.
Читайте также: Не Сэм, а именно он: кто на самом деле помог Фродо уничтожить Кольцо
